10 peliculas para ver este fin de semana.

Arranco el fin de semana y nada mas lindo que ver unas peliculas con tu pareja, familia, amigos o solo. Desde Los nuevos periodistas pensamos en vos y buscamos mostrarte las peliculas ideales para este fin de semana.

1)Medianoche en Paris.

«Medianoche en París» es una película escrita y dirigida por Woody Allen, estrenada en 2011. La película combina elementos de comedia romántica y fantasía.

La historia sigue a Gil Pender, interpretada por Owen Wilson, un guionista de Hollywood que viaja a París con su prometida Inez (Rachel McAdams) y sus futuros sueños. Mientras explora la ciudad por las noches, Gil descubre un mundo misterioso y mágico que lo transporta a la década de 1920, donde conoce a figuras históricas como F. ​​Scott Fitzgerald, Ernest Hemingway y Gertrude Stein.

En sus excursiones nocturnas, Gil se enamora de una hermosa mujer llamada Adriana (Marion Cotillard), quien a su vez añora la década de 1890. A medida que la película avanza, Gil se enfrenta a un dilema: vivir en el pasado, que le Parece más fascinante, o abrazar su presente y futuro con Inez. «Medianoche en París» explora temas como la nostalgia, la admiración por la historia y la búsqueda de la felicidad, todo ello en el encantador telón de fondo de la ciudad de París. La película es una celebración de la magia que se puede encontrar en la vida cotidiana y la fascinación perdurable por el pasado.

Podes verla a través de HBO MAX, Netflix y Apple TV.

2) Cinema Paradiso.

«Cinema Paradiso» es una película italiana dirigida por Giuseppe Tornatore y estrenada en 1988. La historia se desarrolla en un pequeño pueblo de Sicilia y sigue la vida de Salvatore, un niño apasionado por el cine, quien entabla una estrecha amistad con Alfredo, el proyeccionista del cine local, el «Cinema Paradiso».

La película se narra en dos líneas temporales. En la primera, Salvatore es un adulto exitoso en Roma y recibe la noticia de que Alfredo ha fallecido. Este evento lo lleva a recordar su infancia y adolescencia en el pueblo, donde el cine fue una fuente de asombro y escape de la rutina.

En la segunda línea temporal, vemos la relación de Salvatore con Alfredo y cómo el cine impacta en su vida. Alfredo se convierte en un mentor y figura paternal para Salvatore, enseñándole los secretos de la proyección y la magia del cine. La película también aborda la censura que existía en la Italia de posguerra, y cómo Alfredo y Salvatore luchan por mantener viva la pasión por el cine a pesar de las restricciones.

A medida que Salvatore crece, se enamora y debe dejar su pueblo natal, la relación con Alfredo y su amor por el cine lo persiguen a lo largo de su vida. La película es una emotiva exploración de la nostalgia, la amistad, el amor y el poder del cine como una forma de preservar la memoria y la magia de la infancia. «Cinema Paradiso» es una obra maestra que ha conmovido a audiencias de todo el mundo con su belleza y profundidad emocional.

Lo podes ver por Apple Tv.

3) Toy Story.

«Toy Story» es una película de animación dirigida por John Lasseter y lanzada en 1995 por Pixar Animation Studios y Walt Disney Pictures. La película marca un hito en la historia del cine, siendo la primera película completamente animada por computadora.

La historia sigue a un grupo de juguetes vivientes que pertenece a un niño llamado Andy. Woody, un vaquero, es el juguete favorito de Andy y el líder del grupo. Sin embargo, la vida de Woody se ve amenazada cuando Andy recibe un nuevo juguete, Buzz Lightyear, un astronauta espacial. Buzz no se da cuenta de que es un juguete y cree que es un verdadero guardián espacial.

La trama se centra en la rivalidad inicial entre Woody y Buzz mientras intentan llegar a un acuerdo. Sin embargo, cuando ambos juguetes se encuentran fuera de la casa de Andy y enfrentan desafíos en el mundo exterior, deben unir fuerzas para regresar a salvo a casa. La película explora temas de amistad, lealtad y la importancia de aceptar a los demás tal como son.

A lo largo de la película, los juguetes de Andy tienen personalidades encantadoras y se enfrentan a situaciones divertidas y emocionantes. «Toy Story» es una película que ha cautivado a audiencias de todas las edades con su humor inteligente y su conmovedora historia sobre la infancia, la imaginación y la importancia de los amigos verdaderos. Esta película se convirtió en un clásico instantáneo de la animación y dio lugar a una exitosa franquicia con varias secuelas.

Podes ver la pelicula en Disney +

4) Ciudadano Kane.

«Ciudadano Kane» es una película estadounidense de 1941 dirigida y coescrita por Orson Welles, quien también protagoniza la película. Esta obra maestra del cine es considerada una de las películas más influyentes de la historia del cine.

La historia sigue la vida de Charles Foster Kane, un magnate de la prensa y la industria, desde su infancia hasta su adultez. La película comienza con la muerte de Kane en su lujosa mansión, Xanadu, y la misteriosa palabra «Rosebud» que pronuncia en su lecho de muerte. Un grupo de reporteros investiga el significado de esta última palabra y entrevista a personas que conocieron a Kane en diferentes etapas de su vida.

A través de una serie de flashbacks, se revela la historia de Kane, su ascenso meteórico al poder y su posterior declive. La película muestra cómo Kane adquiere un periódico y utiliza su influencia en los medios de comunicación para promover sus propios intereses y manipular la opinión pública. A medida que avanza la trama, se exploran temas como la soledad, la ambición desmedida y el impacto del poder en la vida de Kane.

A lo largo de la película, se utilizan innovadoras técnicas cinematográficas, como el uso de montaje no lineal y profundos planos secuencia, que enriquecen la narrativa y la experiencia visual. «Ciudadano Kane» es conocida por su estilo visual distintivo y su guion inteligente.

La película se convierte en una búsqueda por descubrir el significado de «Rosebud» y, al final, revela un poderoso simbolismo que arroja luz sobre la vida y la personalidad de Charles Foster Kane. «Ciudadano Kane» es un clásico atemporal y una obra maestra del cine que continúa siendo ampliamente estudiada y apreciada por su innovación y su profundo análisis de la condición humana.

Lo podes ver por HBO MAX y por Apple TV.

5)Drácula, de Bram Stoker.

«Drácula» es una película basada en la famosa novela homónima escrita por Bram Stoker. Esta adaptación cinematográfica fue dirigida por Francis Ford Coppola y lanzada en 1992. Aunque se mantiene fiel al espíritu de la novela, introduce algunas variaciones y enfoques únicos en la historia.

La película narra la historia del abogado Jonathan Harker (interpretado por Keanu Reeves), quien viaja a Transilvania para ayudar al Conde Drácula (interpretado por Gary Oldman) a comprar una propiedad en Inglaterra. Sin embargo, a medida que pasa el tiempo en el castillo de Drácula, Harker descubre que su anfitrión es en realidad un vampiro sediento de sangre.

Mientras tanto, en Inglaterra, la prometida de Harker, Mina Murray (interpretada por Winona Ryder), y su amiga Lucy Westenra (interpretada por Sadie Frost) comienzan a experimentar encuentros extraños y sueños inquietantes. Pronto se dan cuenta de que están siendo acechadas por el Conde Drácula, que ha llegado a Londres en busca de Mina, a quien cree ser la reencarnación de su antiguo amor, Elisabeta.

La película explora temas de amor eterno, inmortalidad, lucha contra el mal y la tentación de la vida eterna a través de la maldición vampírica. A medida que avanza la trama, los personajes se enfrentan a dilemas morales y deben luchar contra el poderoso vampiro para proteger a Mina y poner fin a su reinado de terror.

«Drácula» de Francis Ford Coppola es conocida por su impresionante dirección artística, efectos especiales innovadores y una actuación excepcional, particularmente por parte de Gary Oldman en el papel de Drácula. La película captura la atmósfera gótica y el horror romántico de la novela original de Bram Stoker y ha sido elogiada por su capacidad para mantener viva la esencia del clásico literario en la pantalla grande.

Lo podes ver por Apple TV.

6) Spirit: El Corcel Indomable.

«Spirit: El Corcel Indomable» es una película de animación lanzada en 2002 y producida por DreamWorks Animation. La película se centra en la historia de un corcel salvaje llamado Spirit y su lucha por la libertad en el Salvaje Oeste americano.

La trama sigue a Spirit, un caballo mustang, desde su nacimiento en las vastas llanuras del Oeste hasta su lucha por mantener su libertad a pesar de los esfuerzos de los colonos para capturarlo. La historia es narrada por el personaje llamado «Pequeña Águila» (interpretado por Matt Damon), quien relata la vida y aventuras de Spirit.

La vida de Spirit da un giro cuando se cruza con un joven indígena Lakota llamado «Pequeño Rayo» (interpretado por Daniel Studi), quien lo captura y lo lleva a la aldea de su tribu. A pesar de estar encadenado, Spirit se niega a ser domado y siempre anhela la libertad.

La película también presenta a un personaje humano llamado «Lucky» (interpretado por Abigail Breslin), quien se convierte en amiga de Spirit y comparte su deseo de libertad. Juntos, intentan escapar de sus captores y regresar a las llanuras abiertas.

«Spirit: El Corcel Indomable» es conocida por su impresionante animación y sus emocionantes secuencias de acción a medida que Spirit y sus amigos enfrentan desafíos y aventuras en su búsqueda de la libertad. La película celebra la belleza de la naturaleza y la importancia de la independencia, y es una historia conmovedora de la lucha por mantener la libertad en un mundo en constante cambio.

Lo podes ver por Netflix.

7) El joven manos de tijera.

«El joven manos de tijera» es una película de fantasía y romance dirigida por Tim Burton y lanzada en 1990. La película cuenta la historia de Edward, un ser extraordinario y solitario que tiene tijeras en lugar de manos y que fue creado por un inventor. . Edward vive en un oscuro castillo en lo alto de una colina, aislado del mundo exterior.

La trama se desarrolla cuando Peg Boggs (interpretada por Dianne Wiest), una representante de Avon, llega a la mansión de Edward en busca de nuevos clientes. Ella descubre a Edward y, conmovida por su apariencia y soledad, lo lleva a su hogar en los suburbios. Edward se convierte en una figura de curiosidad y asombro en su nueva comunidad.

A pesar de su aspecto inusual, Edward demuestra tener un talento excepcional para cortar el cabello y crear obras de arte con sus tijeras en lugar de manos. Gana el respeto y el afecto de muchos vecinos, pero también enfrenta prejuicios y desconfianza. La trama se complica cuando Edward se enamora de la hija de Peg, Kim (interpretada por Winona Ryder), y comienza a enfrentar desafíos emocionales y sociales.

A medida que avanza la película, se exploran temas de aceptación, belleza, marginalidad y la lucha por encontrar un lugar en un mundo que a menudo es intolerante con la diferencia. «El joven manos de tijera» es una película visualmente impresionante y emocionalmente conmovedora que ha dejado una marca duradera en la cultura popular. La actuación de Johnny Depp como Edward es particularmente destacada, y la dirección de Tim Burton le da a la película su estilo gótico distintivo y su atmósfera única.

Lo podes ver por Disney +.

8) El Bueno, el Malo y el Feo.

«El Bueno, el Malo y el Feo» es un clásico del cine del oeste dirigido por Sergio Leone y lanzado en 1966. La película es la tercera entrega de la trilogía del dólar de Leone y sigue las aventuras de tres cazadores de recompensas en medio de la Guerra Civil estadounidense.

La historia se centra en tres personajes principales:

• «El Bueno» (interpretado por Clint Eastwood), también conocido como «El Hombre sin Nombre», es un cazarrecompensas astuto y oportunista que busca su propia ganancia en medio del caos de la guerra.
• «El Malo» (interpretado por Lee Van Cleef) es un despiadado pistolero y asesino a sueldo con un talento especial para matar. Su principal motivación es la riqueza y el poder.
• «El Feo» (interpretado por Eli Wallach), también llamado «Tuco», es un ladrón y forajido buscado por la ley. A pesar de su naturaleza amoral, tiene su propia moralidad y busca tesoros ocultos.

Los tres personajes se ven envueltos en la búsqueda de un tesoro enterrado en un cementerio en medio del desierto. Cada uno de ellos posee una parte del mapa que muestra la ubicación del tesoro, y se ven obligados a trabajar juntos, aunque desconfíen mutuamente, para encontrarlo.

A lo largo de la película, se desarrolla una serie de enfrentamientos, tiroteos épicos y traiciones, todo en un contexto de paisajes desolados y la brutalidad de la guerra. La película es conocida por su música icónica de Ennio Morricone y su estilo visual distintivo, que ha influido en generaciones de cineastas.

«El Bueno, el Malo y el Feo» es un ejemplo destacado de la estética del spaghetti western y se ha convertido en un referente en el género del cine del oeste, celebrado por su compleja trama, personajes memorables y su estilo único.

Lo podes ver por Amazon prime video, Claro video y Apple TV.

9) El Color Púrpura.

«El Color Púrpura» es una película basada en la novela homónima de Alice Walker y dirigida por Steven Spielberg. La película se lanzó en 1985 y es una poderosa narrativa que se desarrolla en el sur de Estados Unidos a lo largo de varias décadas. La historia se centra en la vida de Celie Harris Johnson, una mujer afroamericana que lucha por encontrar su voz y su independencia en un entorno marcado por la discriminación racial y de género.

La trama sigue a Celie, interpretada por Whoopi Goldberg, desde su infancia en la primera mitad del siglo XX hasta la edad adulta. Ella sufre abuso y explotación tanto de su padre como de su esposo, Albert, interpretado por Danny Glover. Su historia se entrelaza con la de su hermana Nettie, quien es enviada como misionera a África y se convierte en la única persona que Celie ama profundamente.

A medida que avanza la película, Celie se encuentra con otras mujeres fuertes que la ayudan a encontrar su valía y tomar el control de su vida, como Shug Avery, interpretada por Margaret Avery, una cantante de blues que se convierte en su amiga y confidente. .

«El Color Púrpura» explora temas de opresión, abuso, amor, redención y la búsqueda de la identidad y la independencia. La película es conocida por su conmovedora actuación de Whoopi Goldberg y su enfoque sensible sobre cuestiones de género, raza y poder.

La película es una historia de resiliencia y empoderamiento que celebra la fuerza de las mujeres y su capacidad para superar adversidades y encontrar su voz en un mundo que a menudo las marginales. «El Color Púrpura» ha dejado una impresión duradera y es apreciada por su profunda exploración de la lucha por la igualdad y la dignidad en medio de la adversidad.

Lo podes ver HBO MAX, Claro video y Apple TV.

10) ¡Huye!

«Huye» (título original «Get Out») es una película de terror y suspenso escrita y dirigida por Jordan Peele, lanzada en 2017. La película es conocida por su enfoque original y provocador en temas sociales y raciales. La trama sigue a Chris Washington, un joven afroamericano interpretado por Daniel Kaluuya, que visita la casa de la familia de su novia blanca, Rose Armitage, interpretada por Allison Williams.

Chris inicialmente siente cierta incomodidad debido a la diferencia racial, pero trata de adaptarse y sentirse aceptado. Sin embargo, a medida que pasa tiempo en la casa de la familia Armitage, comienza a notar comportamientos extraños y perturbadores por parte de los miembros de la familia y sus amigos.

A medida que la trama avanza, Chris descubre un oscuro secreto relacionado con la familia Armitage y su comunidad. La película se convierte en un thriller psicológico aterrador cuando Chris se da cuenta de que está atrapado en una situación muy peligrosa y debe luchar por su vida.

«Huye» es una película que utiliza el género del terror para explorar temas de racismo, supremacía blanca y explotación racial. La película ha sido elogiada por su narrativa inteligente y sus simbolismos sociales, y ha generado importantes conversaciones sobre cuestiones raciales en la sociedad contemporánea.

La actuación de Daniel Kaluuya y la dirección de Jordan Peele han sido particularmente elogiadas, y la película ha sido considerada un logro en la mezcla de género y crítica social en el cine contemporáneo. «Huye» se ha convertido en un clásico moderno y ha dejado una marca duradera en la cultura cinematográfica.

Lo podes ver en Netflix, Paramount, Star + y Claro video.